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Strapaziere die Kreisbahn – Teachers‘ Workshop am 17.2.2024
Vor etwa 10 Jahren hatte ich die Unit 0 der RSCDS gemacht, die
Teacher-Ausbildung aus beruflichen Gründen aber nicht weiter
verfolgt. Was blieb, war der augenöffnende Blick “hinter die Kulissen”
und mehr Verständnis und Dankbarkeit für unsere Tanzlehrer:innen. Der
Spaß am Analysieren von Tänzen war geweckt und der Perspektivenwechsel
tat mir auch fürs Tanzen an sich gut.
Letztes Jahr dann eine neue Gelegenheit. Ich übernehme Recaps beim
Frankfurter Ball, übe bei Autofahrten “Ready and” und unterrichte von
Zeit zu Zeit einen Tanz in der Frankfurter Gruppe. Doch wie baue ich
eine Tanzerklärung didaktisch gut auf? Welche Vorübungen eignen sich?
Und wie ist das mit Step Practice? Wie erkläre ich also am besten eine
Tournée? Eine Poussette? Einen Reel of Four? Was funktioniert gut? Was
weniger? Bei manchen Figuren habe ich eine Idee. Anselms Workshop
trifft da genau meine Situation und bietet Antworten und
v.a. Austausch mit anderen am Unterrichten Interessierten, die in
derselben Situation sind wie ich. Mal hören, was sie dazu denken, wie
sie sich vorstellen, eine Allemande oder einen Tourbillon das erste Mal zu
unterrichten und welche Erfahrungen sie evt. dabei schon gemacht
haben.
Theoretischer Exkurs mit Jens
Der Workshop beginnt pünktlich um 10 Uhr am Samstag, 17.2. im großen
Saal von St. Dionysius, denn wir haben ein volles Programm und wollen
den größten Teil des Tages damit verbringen, uns verschiedene
Formationen anzusehen! Und wir Teilnehmenden sind von Anfang an direkt
aktiv involviert: Anselm hat im Vorfeld Hausaufgaben verteilt: Jede:r
von uns hat eine Figur zugeteilt bekommen und durfte sich überlegen,
wie die Figur überhaupt getanzt wird, was teaching points sind, auf
die Wert gelegt werden sollte beim Unterrichten, welche
Schritt-Übungen sinnvoll wären und mit welchem Tanz die Figur im
Unterricht eingeführt werden könnte. Zur Sicherheit hat Anselm für
jede Figur den entsprechenden Auszug aus dem RSCDS-Manual
angehängt. Und eine Tanzbeschreibung. Denn für jede Figur sind
15-20 Minuten Zeit eingeplant, um sie vorzustellen und diese Aspekte
zu diskutieren. Nach zwei Figuren gibt es dann einen Tanz, in dem
diese Figuren vorkommen. Eine sehr gute Mischung zwischen Theorie und
Praxis. Und die Möglichkeit, auszuprobieren und das Gedachte
umzusetzen. Zu sehen, ob es funktioniert, wie es sich anfühlt und was
die anderen als Tänzer:innen dazu sagen. Direktes Feedback aus der
Peergroup, abgerundet durch Anselms erfahrungsreichen Input. Gerade
bei der Step Practice ist es sehr hilfreich, im geschützten Raum
experimentieren zu können: Wo funktioniert eine Vorübung besser: Im
Set, mit Linien oder auf der Kreisbahn? Und wie bindet man die
Tänzer:innen am effektivsten ein? Wann stehen sie am wenigsten herum?
Wir lernen, die Kreisbahn bietet sich für viele Übungen an. Auch bei
Figuren, bei denen wir zunächst nicht daran gedacht haben, können wir
damit alle Tänzer:innen daran beteiligen. Anselms Aussage “Strapaziere
die Kreisbahn” wird zum geflügelten Wort des Tages … Wir lernen aber
auch, präzise anzusagen und Tanz und Figuren genau zu durchdenken und
zu strukturieren. Denn die Step Practice soll passgenau auf die Figur
vorbereiten. Die Tänzer:innen etwas üben zu lassen, was überhaupt so
im Tanz nicht vorkommt, ist overpractice und nicht zielführend. Wie
wir an manchen Stellen sehr schnell an diesem Tag im eigenen
Tanz-Erleben erfahren.
The Kessel Run
Der Tag ist abwechslungsreich, wir arbeiten uns durch die Allemande,
Poussette in Quicktime und Strathspey, Reels of Three und Four, Turn
Corners and Partner, die Ladies’ Chain, die Tournée und den
Tourbillon. Die Tänze lockern das Programm auf und sorgen dafür, dass
die Kopfe nicht zu sehr rauchen und der Spaß nicht zu kurz kommt. Die
Stimmung ist gut, wir tauschen uns offen aus, teilen Ideen und
Erfahrungen und dank der Pausen bleibt auch unser Energielevel hoch.
Und ich nehme von diesem Tag mit, dass ins Unterrichten von Tänzen ein
wenig Hirnschmalz gesteckt werden sollte und es hilft, die Tänze genau
zu analysieren und dann Step Practice und Vorübungen strukturiert
vorzubereiten. Mein Respekt vor (guten) Teachern ist nochmal weiter
gestiegen …
Fazit: Sehr empfehlenswert. Ich bin auf jeden Fall wieder beim
nächsten Workshop dabei!
P.S.: Meine Figur war übrigens der Tourbillon, den ich sehr liebe, und
es hat riesigen Spaß gemacht, mir vorher zu überlegen, auf was ich
dabei Wert lege, was ich anderen Tänzer:innen für diese Figur
vermitteln möchte und wie wir dahin kommen. Und das hat geklappt!
